Le professeur Josef Skupa (1892-1957) a créé le Théâtre de Spejbl et d'Hurvinek (D S+H) à Plzen en 1930: il s'agissait alors du premier théâtre de marionnettes professionnel d'un nouveau genre. Ses protagonistes - Spejbl et Hurvinek - avaient déjà été présentés auparavant dans des théâtres de marionnettes amateurs de Plzen lors de spectacles de cabarets alors en vogue. Jusqu'en 1943, le Théâtre a joué des représentations itinérantes mais son siège est resté à Plzen. En janvier 1944, le professeur Skupa fut arreté par la Gestapo, accusé de résistance antifasciste et le Théâtre fut fermé par l'administration nazie. En février 1945, Skupa parvint à s'enfuir de sa prison de Dresde en flammes et, après la fin de la guerre, en octobre 1945, il ouvrit une scene permanente pour D S+H à Prague, ou elle se trouve encore de nos jours. En 1951, le Théâtre passa sous l'administration du département culturel du Comité National de Prague. Après la mort de Skupa, son élève, Milos Kirschner (1927-1996), qui du vivant de Skupa avait déjà alterné avec lui l'interprétation des 2 personnages, reprit définitivement le rôle de Spejbl et d'Hurvínek. Le professeur Skupa avait désigné dans un testament publique à la fin de sa vie Milos Kirschner comme son successeur et comme continuateur de son oeuvre. Ainsi, même après la disparition de Josef Skupa, Spejbl et Hurvinek garderent leur raison d'être et le Théâtre poursuivit l'effort artistique tendant a représenter scéniquement une vision humoristique grotesque et satirique du monde liée a une problématique sociale. D S+H a effectué depuis sa création plus de 250 premières, pour la plupart des comédies originales pour les enfants mais aussi les adultes et des spectacles composés de numéros visuels et musicaux ainsi que des dialogues d'avant-scènes de Spejbl et d'Hurvinek. Des protagonistes en bois Les personnages principaux de toutes les mises en scène de D S+H sont Spejbl et Hurvinek, le père et son fils, qui représentent les visions opposées du monde de deux générations différentes. Spejbl a été mis en scène pour la première fois en 1920 et Hurvinek en 1926. Ils interviennent en tant qu'acteurs centraux d'histoires quotidiennes et fantastiques et dans des spectacles visuels composés, dans les rôles de commentateurs philosophant sur les questions essentielles de la vie quotidienne. Leurs antagonistes déjà traditionnels sont formés par un couple féminin comparable, l'amie inséparable de Hurvinek, Manicka(Mariette) (1930) et sa „mémé", férue de pédagogie, Madame Katerina Hovorkova(Catherine) (1971). Le chien de Spejbl, Zeryk(Jeryk) (1930), complète ce quatuor central qui est entouré d'autres personnages au cours de situations plus ou moins comiques, d'apres les recommandations des auteurs. La petite galerie des auteurs C'est traditionnellement un seul acteur qui prend les voix de Spejbl et d'Hurvinek en alternant la voix profonde du père, Spejbl, et celle de fausset, enfantine et comique, d'Hurvinek. Le professeur Skupa a instauré cette tradition des les années 20, tradition perpétuée pendant plus de 40 ans par Milos Kirschner et maintenue aujourd'hui par un nouvel interprète, Martin Klasek (1957) qui, choisi et préparé par Kirschner, s'est présenté pour la première fois dans les rôles de Spejbl et d'Hurvinek en 1974, et après 1982 a alterné régulierement. Après la mort de Milos Kirschner il est déjà devenu le troisième père de Spejbl et Hurvinek. Quelques lignes sur le répertoire Durant presque 70 ans d'activité, D S+H a créé dans sa dramaturgie deux traits de base. A côté de comédies cohérentes et d'histoires dramatiques tirées des milieux les plus variés, ce théâtre pour enfants et adultes présente des suites du grotesque visuel, des scènes individuelles de pantomime ainsi que des numéros musicaux insérés au milieu des dialogues d'avant- scènes et des saynetes de Spejbl et d'Hurvinek. Ces performances sont destinées avant tout aux tournées à l'étranger. Il s'agit en somme d'une fine mais suggestive revue d'habileté marionnettiste, de maîtrise individuelle de la manoeuvre des pantins a fils, ce qui reste un moyen d'expression théâtrale traditionnel. Pour les enfants et les adultes Le Théâtre de Spejbl et d'Hurvinek joue pour les enfants à partir de 4 ans. Dans sa dramaturgie, il faut, parallelement à une différenciation des genres, dégager trois catégories principales: en plus des jeux pour les enfants et des pièces pour les jeunes de 15 ans et plus, il existe également un répertoire pour adultes. D S+H, en tant qu'unique scène professionnelle tchèque, joue aussi régulièrement depuis le début de son existence pour un public adulte. Le répertoire pour enfants est composé d'histoires humoristiques à caractère "éducatif" tirées de la vie quotidienne, mais également de contes conçus de façon moderne ainsi que de récits dramatiques issus d'un monde imaginaire et d'allégories amusantes. Pour le 2ème groupe d'âges, les représentations correspondent aux centres d'intérêt des jeunes adolescents. Pour les adultes, les comedies possedent un caractère satirique. Le petit miroir d'un grand monde Avec une tradition vieille presque de 70 années, le Théâtre de Spejbl et d'Hurvinek présente à l'aide de marionnettes universellement populaires un miroir sur le monde des êtres humains. L'ensemble de son répertoire est placé sous le signe d'un humour bienveillant mais également mordant, d'un humanisme sincère et de l'optimisme. Chez nous et à l'étranger La majeure partie de notre production est jouée sur les scènes locales, mais le théâtre entreprend plusieurs fois par an des tournées plus ou moins longues à l'étranger. D S+H a été accueilli jusqu'à maintenant dans 31 pays sur 4 continents, notamment en Allemagne, aux Etats- Unis, au Canada, au Japon, à Taiwan, en Inde, en Egypte, en Jordanie, au Mexique et en Espagne. Dans l'interprétation de Milos Kirschner, les représentation ont été jouées en 17 langues et dans celle de M. Klasek en 8 langues. Ceux-ci ont été secondés pour les adaptations dans des langues étrangères par Helena Stachova qui forme le pendant artistique de Klasek dans les rôles de Manicka et de Madame Katerina. Elle est aussi, après Anna Kreuzmannova et Bozena Welekova, la troisième interprète de l'une des figures traditionnelles du Théâtre de Spejbl et d'Hurvinek, Manicka. Mais le personnage de Madame Katerina n'a été créé pour elle qu'en 1971. Ces protagonistes et comédiens principaux sont accompagnés de nombreux collaborateurs remarquables qui impriment aux pantins une dramaturgie cinetique caractéristique grâce a leur maîtrise des techniques de manipulation des marionnettes.