El Teatro de Spejbl y Hurvinek (T S+H) fue fundado, en tanto que primera escena profesional de teatro de marionetas de nuevo tipo, por el profesor Josef Skupa (1892-1957), en la ciudad de Pilsen, en el año 1930. Sus protagonistas - Spejbl y Hurvinek - ya con anterioridad actuaron con éxito en la escena de marionetas de aficionados en Pilsen en los populares programas de cabaret. El teatro actuó, en tanto que escena ambulante con sede en Pilsen, hasta el año 1943. En enero de 1944 el profesor Skupa fue detenido por la Gestapo, condenado por haber participado en la resistencia antifascista y el teatro fue cerrado por las autoridades nazis. En febrero de 1945 Skupa logró escapar de la prisión de Dresde que estaba en llamas y terminada la guerra, en octubre de 1945, abrió la escena permanente del Teatro de Spejbl y Hurvinek en Praga, en la que tiene su sede hasta hoy día. En 1951 el teatro pasó bajo la administración de la Sección de Cultura del Comité Nacional de la capital Praga. Después del fallecimiento del Profesor Skupa tomó definitivamente los papeles de Spejbl y Hurvinek su discípulo Milos Kirschner (1927-1996) quien, aún en vida del profesor Skupa, alternaba con él estos dos personajes titulares. En el ocaso de su vida el profesor Skupa nombró a Milos Kirschner, por medio de un acta público, como su sucesor y continuador. De esta forma Spejbl y Hurvinek demostraron, incluso después de la muerte de Josef Skupa, su razón de ser y el teatro siguió con éxito en su esfuerzo artístico por mostrar y describir en forma escénica un mundo grotesco, satírico y humorista con su compleja problemática social. Desde su fundación el T S+H puso en escena más de 250 estrenos, en su mayoría comedias originales para niños y adultos y programas compuestos de números visuales y musicales, así como diálogos de Spejbl y Hurvinek en el proscenio. Protagonistas de madera Los protagonistas de todas las escenificaciones del T S+H son Spejbl y Hurvínek, padre e hijo, representando una opinión contradictoria de dos generaciones sobre los problemas del mundo de hoy. Spejbl apareció en el escenario, por vez primera, en el año 1920, Hurvinek algo más tarde en 1926. Actúan de protagonistas en historias basadas en la vida y en la fantasía, y en los programas visuales compuestos como comentaristas que filosofean sobre las principales cuestiones de la vida. Su tradicional contrapunto es una similar pareja femenina, la inseparable amiguita de Hurvinek, Marujita (1930) y su "abuelita", un tanto en plan de mentor pedagógico, la Sra. Katerina Hovorkova (1971). Este cuarteto fundamental de protagonistas, rodeado en las historias comediales por otras figuras según las exigencias de los autores, lo completa el perro de Spejbl de nombre Jerry (1930). Pequeña Galería de Creadores La voz de Spejbl y Hurvinek la presta tradicionalmente un solo actor, alternando la profunda voz del padre Spejbl con la cómica fístula infantil de Hurvinek. Esta tradición la había fundado ya en los años 20 el profesor Skupa, la continuó más de 40 años Milos Kirschner y en la actualidad enlaza a ella otro intérprete, Martin Klasek (1957), quien seleccionado y preparado por M. Kirschner - se presentó por primera vez al público infantil en los papeles de Spejbl y Hurvinek en el año 1974 y desde el año 1982 los alterna regularmente. Y de esta forma, tras la muerte de Milos Kirschner, se ha convertido ya en el tercer padre de Spejbl y Hurvinek. Dos líneas de repertorio En la actividad más que sexagenaria del T S+H se produjeron en su dramaturgia dos líneas fundamentales. Al lado de comedias e historias dramáticas de diferentes ambientes, el teatro presenta tanto para niños, como para adultos programas en los que sobresale lo grotesco, actuaciones pantomímicas solistas, así como números musicales, intercalados con diálogos en el proscenio y con breves actuaciones de Spejbl y Hurvinek. Estos programas están destinados ante todo para giras en el extranjero. En su esencia se trata de pequeñas, pero a la vez sugestivas revistas de la habilidad titiritera, de la peculiar maestría en el dominio de marionetas en tanto que tradicional medio expresivo del teatro. Niños y adultos El Teatro S+H ofrece funciones para niños desde cuatro años de edad. En su dramaturgia se pueden seguir, al lado de la diferenciación genérica, tres categorías principales. Junto a obras para niños se ponen en escena también obras para la juventud desde los quince años y también hay repertorio para el público adulto. El T S+H, en tanto que única escena profesional checa de marionetas, durante todo el período de su existencia incluye regularmente funciones para el espectador adulto. El repertorio para niños está formado por historias instructivas, en forma humorista, basadas en la vida misma pero a la vez también cuentos de concepción moderna, así como expediciones dramáticas al mundo de la fantasía y la alegoría. En cuanto al segundo grupo se refiere, se trata de obras que contestan a las preguntas que se plantea la juventud adolescente. A los adultos van destinadas comedias de carácter satírico. Pequeño espejo del gran mundo Tal como es ya su tradición, la cual cuenta con más de casi setenta años, el T S+H refleja en sus obras como en un espejo, con ayuda de las populares marionetas, la vida de la gente. Todo su repertorio se desliza bajo la señal de un humor punzante y a la vez afable, de un humanismo y optimismo sinceros. En casa y en el mundo La mayor parte de la producción y programación se pone en la escena praguense, no obstante, durante la temporada el elenco del teatro realiza giras al extranjero a corto y largo plazo. Hasta el presente el T S+H actuó en 31 países de los cuatro continentes, entre otros en Alemania, EE.UU., Canadá, Japón, Taiwan, la India, Egipto, Jordania, México, España y otros. Spejbl y Hurvinek se presentaron al público en la voz de Milos Kirschner en 17 idiomas, en interpretación de Martin Klasek en ocho versiones idiomáticas, secundados ambos por Helena Stachova en los papeles de Marujita y la Sra. Katerina. También Helena Stachova es, después de Anna Kreuzmanova y Bozena Welekova, ya el tercer intérprete de la tradicional figurita de nombre Marujita. No obstante, el personaje de la Sra. Katerina no fue creado para ella hasta el año 1971. Estos principales protagonistas cuentan dentro del elenco con una serie de excelentes colaboradores, quienes con su maestría de conductores de marionetas imprimen a los títeres el característico arte dramático animado.